几个评委互相认识一下。
这是许鑫必须要出席的。
至于其他时间他反倒能自由安排。
不过……
说老实话，自从上次和妻子在柏林这边兜兜转转了几天后，他对这座城市已经感觉不到什么新鲜了。
酸菜没东北的好吃。
香肠也就那样。
至于其他菜肴……也就那德行。
索性，他让苏萌自己安排后，便待在房间里忙活自己的事。
如今他手头上的工作其实也不少。
只不过没那么急。
戛纳的提名要2月份才公布。
《约翰·威克》的特效镜头还在制作。
本来打算明年上半年筹备，下半年启动的项目《捉妖记》现如今七哥怀孕了，他也只能暂时搁置。
都不是什么急的事情。
但他还是习惯性的东一榔头西一棒槌的去敲打。
一点点的完善着心目中的故事。
哦对，还有最重要的一个事情。
他得搞定自己的博士论文。
这次的论文是结业论文，他的题目已经想好了，叫做《电影视觉-空间建构下的潜意识表象特征控制》。
这次没有什么像之前那种预测未来市场啊，或者行业调研一类的。
而是回归到了身为一个导演最基本的职业水准。
人家都说他善于利用镜头语言来营造氛围美学……甚至网络上还有许多关于他的电影拉片。比如解构某一幕电影，他到底是什么用意，或者如何表达角色心境等等。
但说实话……有的对，有的则是错误百出。
这也让他意识到了一个问题，那就是……大家对镜头语言的理解其实是有所误区的。
一些喜欢较真的观影人总是把目光局限在幕布之上，却忽略了空间的搭配。
他们总是在想导演这个道具表达了什么，这段片段在喻示着什么……却忽略掉了整个空间的层次感，以及被启发的潜意识里那种表达出来的沉浸感。
他接受观众可以这么猜想。
但自己的学生不行。
因为现在他看的一些片子里，已经发现了一些苗头。那就是好多年轻的导演会刻意的把某种浅显的表达，变得深奥。
比如表达一个人很生气。
你直接怼脸特写不就完了？
让观众看到他的青筋暴起，目眦